MAG POP

La escena granadina dio siempre gran número de bandas. Muchas de ellas (Los Ángeles, 091, Lagartija Nick) han llegado a ser bandas de culto que han rallado a gran altura durante muchos años. ¿Os pesa esa circunstancia al consideraros legatarios de toda esa tradición?
Somos conscientes de que la mayor parte de bandas que nos gustan y que nos influyen del territorio español, son granadinas, pero es normal, nosotros somos de Loja un pueblo a escasos 50 km, y siempre hemos sido fans de lagartija nick, 091 y ahora José Ignacio, de Planetas, los Ángeles, además yo creo que mas que pesarnos nos ha ayudado tener a muchas de las mejores bandas del país cerca, J, Antonio, todos nos han dado buenos consejos.

Además, estáis estrechamente relacionados con componentes de algunas de ellas. ¿De qué manera han influido éstos, si lo han hecho, en vuestra música?
Si ,con Planetas hay un lazo muy estrecho, grabamos nuestro primer disco en su estudio, y allí vivimos nuestras primeras experiencias musicales, grabamos con Banin que es un tío increíble, J que ya teníamos muy buena relación de antes, todos los que formaron parte en ese disco nos influyeron positivamente, y luego esta Antonio de Lagartija que para mi es un genio con mayúsculas y su carrera musical un modelo a seguir, los primeros discos, el omega, lo experimental, una gran carrera musical intensa.

Recuerdo que existía un comentario generalizado que circulaba en vuestros inicios que os acusaba de sonar igual que Los Planetas. Evidentemente, con el tiempo se ha ido desvaneciendo. ¿Os llegó a molestar?
No por lo ya dicho antes, y además era normal que sonara a planetas, grabado en su estudio, con sus instrumentos, con ellos por allí, yo creo que viaje de estudios por eso tiene esa melancolía y rabia indie, ese sentimiento flota en su estudio.


También conozco gente que se convirtió en fan vuestra nada más editar “Viaje De Estudios”, algo que supongo tiene que ver con un momento y un lugar. ¿En qué punto estaba la escena indie cuando aparecisteis?
Yo creo que el panorama indie español empezó a quedarse estancado, con grupos que la mayoría tuvieron su fruto en los 90, y no salían mas cosas, y de repente llega una nueva generación, como es normal ,de grupos, de nuevas tendencias, esto pasa siempre, igual en Inglaterra, se renueva antes por que hay un mercado increíble, y salen millones de grupos, pero aquí todo va un poco mas lento. Nosotros seguramente salimos en momento de vacío, es cuestión de suerte.


Comenzasteis a adquirir notoriedad siendo muy jóvenes, y me llamaba la atención la variedad de influencias que demostrabais en vuestras canciones. ¿Qué tipo de adolescencia musical tuvisteis?
Creo que en general, nuestra adolescencia estuvo marcada por los 90 y la Mtv, nirvana, dinosaur jr, mudhoney, esos eran los grupos que mas ponían en los programas de rock, cuando estallo el indie americano nos pillo de lleno y teníamos 13 o 14 años, éramos la presa ideal, adolescentes buscando algo que oliera a espíritu joven.


¿Es de entonces de donde os viene todo el rollo con Peter Pan?
Bueno eso es una paranoia un poco mía, del espíritu joven y esas cosas, el libro de Peter pan es el primer libro que me ayudo a imaginar, algo parecido a lo que hago con la música.


Leí que uno de los primeros temas que interpretabais era “Little Fury Things” , de Dinosaur Jr. Vuestra evolución tomó más adelante el camino de Beatles y Teenage Funclub . ¿Qué os hizo cambiar?
Nada nos ha hecho cambiar seguimos tocándola alguna vez en el local y sigue siendo principal influencia, pero siendo realista el grupo ha cogido mas tintes vocales y limpios y dinosaur jr es low fi, pero esa es nuestra mezcla 90 y 60... je, je, je...


Cuando se abandona una discográfica por otra se debe a que la nueva (La Incubadora) os ofrece mejores condiciones o a que la anterior (Houston Party) no lo hacía. ¿En qué punto de los dos os encontrasteis para decidir cambiar?
Con Houston party hubo muchos engaños y muchas mentiras, pero esas cosas pasan, nosotros teníamos por ahí a dos amigos que entendían mucho de esto y sabían que llevábamos razón, y en esta vida el que la hace la paga antes o después, aun así nos siguen uniendo lazos sentimentales.


Supongo que creer que se está en un sello independiente pero que en la práctica actúa como una multi debe ser frustrante…
Casi todo lo que no ha sido relacionado con la música empezó a ser frustrante para mi, yo no soy empresario, ni contable, solo me gusta hacer canciones, y esto perjudico al grupo, a su integridad, nos deprimimos, pero a la vez supimos salir fuertes de esa situación y seguir tocando y haciendo cosas, era difícil entender con 21 años todos esos intereses económicos

¿Todo eso que ocurrió no os añade presión para vuestro próximo trabajo? Debéis tener la sensación de partir un poco de cero…
Nosotros ahora tenemos una sensación bonita y creemos que va a ser el disco mas importante, pero esto es lo que mas nos motiva, creemos mucho en nosotros y en que podemos hacer un buen disco, y que ahora nos podamos dedicar solo a hacer canciones que es lo que queríamos te deja mas libre para actuar.


¿Hay algo ya que podías adelantar?
Hay canciones, que ahora se están trabajando en el local y que están verdes, solo son ideas, pero seguro que en un tiempo todo empezara a cocinarse para las fechas que tenemos en mente.


A mi juicio, “Hostal Pimodán” fue más denso e intrincado que “Viaje De Estudios”, menos coreable quizá pero musicalmente más avanzado… ¿estáis de acuerdo?
Viaje de estudios fue muy importante pero se nos quedaron muchas cosas en el tintero, muchos detalles, teníamos poco tiempo y dinero, y se hizo lo q se pudo en tres días, pero en el hostal pudimos meditar canciones, sonidos, matizar, y eso se noto. El estudio es algo para tomarse con calma y el directo con intensidad.


También en las voces se entrevé un salto cualitativo…
Por lo mismo, tener tiempo para buscar las voces apropiadas para cada tema, escucharlas plantearte otras melodías, esto en tres días es imposible.


Imagino que algo tuvo que ver en ello el cambio en la producción de Mac MacCaughan (Superchunk) por la de Tom Monaham (Bachwood Sparks, Devendra Banhart)…
Nosotros sobre todo éramos fans del disco de beachwoo sparks que es increíble, por eso llamamos a thom, es un melómano total, le encantaba el garage como a nosotros y grupos como The Remains, empezamos a encajar una buena relación y eso se noto en el hostal, él comprendió nuestro concepto del hostal, de ese sito en el que te encuentras cómodo, sin pensarlo, y que los momentos surgen con toda naturalidad, lo que mas me gusto es que entendiera eso a la primera. Por eso el hostal tiene ese sonido mas nuestro.


Ya que hablamos de Devendra, ¿os interesa todo el movimiento neofolk? En ocasiones habéis podido situaros no muy lejos en vuestros acústicos…
Nos encanta el formato acústico, porque es un placer escuchar a Alejandro tocando el slide y por que es algo mas tranquilo que los otros directos y mas cercano.

Además de acústicos, habéis sonado muy eléctricos en dos giras extensísimas, especialmente la última. ¿Qué fechas recordáis especialmente?
Muchas por que aunque ha sido larga, en todos los sitios nos hemos sentido muy queridos, pero seguramente en Madrid y Barcelona había muchos nervios por la afluencia de publico que fue mayor, pero en cada sitio pasa algo y hay alguna anécdota que contar, seguro que sacaremos un libro de nuestras desgracias.


¿Y, sinceramente, ha reinado la bohemia granaína y el ambiente del Hostal Pimodán en ambas?
Siempre, somos de pura cepa, esta gira nos ha dejado un poco tocados, je, je,... pero ahora toca casi descansar, y ver a la familia y a los amigos y disfrutar de granada que llevábamos tiempo sin salir por aquí.